Marcie's Still Waiting - Discografia (1985~1987)

O Marcie's Still Waiting é uma banda da cidade de Velbert-Langenberg (Alemanha) que produzia um som no estilo Darkwave/Synthpop/Minimal Synth. Surgiram como um projeto do estúdio Mollycat-Tonstudio do Rainer Winschermann. Todas as canções foram compostas por Rainer Spachmann (vocal, guitarras e teclados) e Rainer Winschermann (saxofone, bateria). Quando foram gravar A Mysterious Song e For You (Not For You), convocaram o tecladista e compostitor Frank Behnke, Thomas Döbber para o baixo e Anne Webber para os backing vocals.

Em '85, gravaram o primeiro EP distribuido pela Mollycat através da gravadora Wishbone Records com uma capa mostrando um urso com um pequeno tambor de brinquedo. Alan Bangs ouviu o EP e gostou tanto que começou a tocá-lo quase todos os dias no seu programa de rádio (Natchrock). Aos poucos a banda foi conseguindo força e, em breve, poderia se escutar A Mysterious Song em todas as discotecas de nome da Europa. A capa então foi substituída por uma outra, onde mostrava uma mulher sob uma lâmpada. Em '86, gravaram um outro EP intitulado Mirrors And Daydream (tentem ouvir Magic Carpet e não se viciar nesse som) com uma sonoridade mais darkwave/synthpop, diferente do primeiro EP que traz um minimal wave/minimal synth de qualidade.

Quando eu estava rodando pelos becos obscuros da internet, achei um outro EP/LP com o título de Marcie's Project. Já deste, não tenho informações.

A Marcie's Still Waiting é uma banda totalmente desconhecida, porém, com um ótimo som. Nunca me canso de escutar estes EP's, pelo contrário, uma das poucas bandas que escuto o mesmo álbum repetidamente. Aconselho a todos que gostam dos gêneros citados. Devo destacar aqui a já falada A Mysterious Song e Unique World (esta última ficou na minha cabeça por um loongo tempo...). Magic Carpet é uma canção que lhe manda diretamente às discotecas dos 80s. Apenas apreciem este som.

Marcie's Still Waiting:

Rainer Spachmann (vocais, guitarras, teclados e bateria)

Rainer Winschermann (Sax, bateria, efeitos, gravação, mixagem e masterização)

Frank Behnke (teclados)

Thomas Döbber (baixo)

Anne Weber e Nicole Klank (backing-vocals)

A Mysterious Song (1985)

01 - A Mysterious Song
02 - Unique World
03 - 66
04 - For You (Not For You)

Mirrors And Daydream (1986)

01 - Sleep
02 - A Night Like This
03 - Magic Carpet
04 - In My Room

Marcie's Project (1987)


01 - Brooklyn
02 - Deeper Than The Sea
03 - Swamp Things
04 - Sweat Gets On My Face
05 - Crows (instr.)
06 - Back From Nature

>>> Marcie's Still Waiting is a band from Velbert-Langenberg (Germany) that produced a Darkwave/Synthpop/Minimal Synth sound. They have emerged as a  project of Mollycay-Tonstudio from Rainer Winschermann. All songs were composed by Rainer Spachmann (vocals, guitars, keyboards) and Rainer Winschermann (sax, drums). When they starts the record of A Mysterious Song and For You (Not For You), called Frank Behnke to keyboard, Thomas Döbber to bass and Anne Webber to backing vocals.

In '85 recorded the first EP distributed by Mollycat through the Wishbone Records label with a cover that showed a bear with a toy drum. Alan Bangs listened to the EP and liked so much that started to play in his radio show (Natchrock). The band was gaining strenght, and soon, could hear to A Mysterious Song in all important nightclubs in Europe. The cover of EP was changed during this period. In '86 they recorded another EP named Mirrors And Daydream (try to listening to Magic Carpet and don't get hooked) with a darkwave/synthpop sonority, different of the minimal wave/minimal synth of the first EP. When I was searching for sounds in the shady alleys of internet, I found another EP (or LP) named Marcie's Project. I have no information about this.

Marcie's Still Waiting is a unknown band with a great/wonderful/amazing sound. I never get tired to listening to this EP's, by contrast, is one of the few bands that I listen to the album again and again. I advise to everyone who love the genres mentioned. I should point out the aforementioned A Mysterious Song and Unique World (this last one stayed in my mind for a looong time...). Magic Carpet sends you directly to the 80s. Just enjoy this sound.

Download!

ZerØ - Carne Humana (1987)

Formado no ano de 1983 com Guillerme Isnard (ex-Voluntários da Pátria), que junto aos arquitetos Beto Birger (baixo), Claudio Souza (batera), Gilles Eduar (sax), Fabio Golfetti (aquele mesmo, do Violeta de Outono) e Nelson Coelho (guitarras). Esta formação durou apenas até 1985, quando Guillerme reorganizou a banda com Eduardo Amarante (guitarras), Ricky Villas-Boas (baixo), Freddy Haiat (teclados) e Athos Costa (batera).

Com essa formação lançaram o LP denominado "Passos No Escuro" em 1986, que explodiu nas rádios da época com "Agora Eu Sei" (que contava com a participação de Paulo Ricardo) e "Formosa".

Em 1987, o batera Athos Costa deixa a banda e dar lugar para Malcon Oakley, e com essa formação, o LP "Carne Humana" com os hits "Quimeras", "A Luta e o Prazer" e "Abuso de Poder" (esta última não tão tocada nas rádios...).

Ahh sim. Agora vem a parte boa: o LP "Carne Humana". Sim, posso afirmar que para mim esse é um dos melhores discos do rock nacional dos 80's. Trazendo algumas "inovações" sonoras e não se apegando tanto ao post-punk do primeiro álbum da banda.

O LP inicia-se com Algum Vício, com uma letra que fala sobre o amor como um vício (o próprio nome já diz) com aquela entrada triunfal, que não poderia descrever melhor o que viria nos próximos minutos.

Quimeras foi um dos grandes hits do album, falando sobre uma evolução espiritual (como o próprio Guillerme falou no site oficial da banda) e, sem dúvidas é uma música que ficou marcada pra muita gente daquela geração até os dias de hoje.

Linha da Vida é uma das tantas músicas com a temática do amor.

Abuso de Poder é uma crítica a fase de transição que se vivenciava quanto ao governo e sua forma de governar naquela época e, que infelizmente, ainda dura até hoje...

Medo de Voar é uma das grandes do álbum. Aquela pegada do baixo (hipnotizante!), que leva a música até seus últimos instantes; somada a brilhante voz do Guillerme Isnard (nessa música, mais penetrante que nas outras) e ainda, aqueles riffs na guitarra, tornam a música sem igual. Ahh, sem falar do sax da entrada. Enfim, sem descrições disponíveis para ela.

Carne Humana, música título do álbum. Traz uma batida meio groove e fala "da redundância de certas lições que estão sempre sendo repetidas e pouco ou nada ouvidas"; segundo o próprio Isnard.

Seu Planeta, ao meu ver seria uma canção para alertar sobre o que (talvez) já acontecesse naquela época com o mundo, em todos os sentidos, onde ninguém se importava com ele ou o que aconteceria com o mesmo depois de alguns anos. A temática pode muito bem ser usada para os dias atuais; hoje, mais do que nos tempos da própria música.

Game Over... Brilhante canção, brilhante letra. O sax excepcional do início da música, a linha do baixo também marcante... a guitarra e os teclados dão o toque final da música. A letra me parece mais como uma declaração ou prova de amor de um alguém para o outro.

Sem Pudor é mais uma das brilhantes letras sobre o amor do Guillerme Isnard, que me remete a um alguém que não consegue "largar" a pessoa amada. É sem dúvida, uma das grandes do album.

A Luta e o Prazer, uma canção bem executada nas rádios da época. Diz que "não há mais lugar pra quem quer viver um grande amor", e ainda não há. Outra grande canção com a temática do amor, até hoje não entendo ao certo o que o Ronaldo Bastos quis transmitir com esta letra, mas...

"...Se amas sem atrair amor, isto é, 

se vosso amor é tal que não produz amor,

se através de uma "expressão de vida" como pessoa amante

não fazeis de vós mesmo uma pessoa amada,

então vosso amor é impotente, é um infortúnio."

ZerØ - Carne Humana (1987)

01 - Algum Vício
02 - Quimeras
03 - Linha da Vida
04 - Abuso de Poder
05 - Medo de Voar
06 - Carne Humana
07 - Seu Planeta
08 - Game Over
09 - Sem Pudor
10 - A Luta e o Prazer

>>> Formed in 1983 with Gillherme Isnard (ex-Voluntários da Pátria), which together with architects Beto Birger (bass), Claudio Souza (drums), Gilles Eduar (sax), Fabio Golfetti (that's even from Violeta de Outono) and Nelson Coelho (guitars). This line-up lasted only in 1985, when Guillerme reorganized the band with Eduardo Amarante (guitars), Ricky Villas-Boas (bass), Freddy Haiat (keyboads) e Athos Costa (drums). With this line-up they recorded the "Passos No Escuro" LP in 1986, which exploded on the radios at that time with "Agora Eu Sei" (with special guest Paulo Ricardo) and "Formosa".
In 1987, the 'drum man' Athos Costa has left the band and gave the place to Malcon Oakley, and with this line-up, the "Carne Humana" LP with the hits "Quimeras", "A Luta e o Prazer" and "Abuso de Poder" (this last not good played on the radios...).

Oh yeah! Now comes the good part: the "Carne Humana" LP. Yes, I can say that for me, this album is one of the best albums from brazilian 80s rock. With some sound "innovations" and don't remain in the post punk from the first LP.
The LP starts with Algum Vício, with lyrics talking about love as a addiction (the name says) with that triumphal entry, that can't describe better what comes in the next minutes.
Quimeras was one of the big hits of LP, talking about an spiritual evolution (as Guillerme says in the Zero official website) and, undoubtedly is a song that was marked for many people of that generation until the present day.
Linha da Vida is one of many songs talking about love.
Abuso de Poder is a criticism for the transition phase that was lived, how  to government and your kind of govern in that epoch, and sadly, still extended 'til today...
Medo de Voar is one of biggest from LP. That bass line (mesmerizing!), that extend in the song until the last moments; added to the Guillerme Isnard amazing voice (in this song, sharper than the others) and still, that guitar riffs, make the song unique. Ahh, not to mention the sax when song starts. Anyway, no more words.
Carne Humana, title song from album. Takes some about groove style and talk about "redundancy of some lessons that are constantly repeated but no one's listen", according Isnard.
Seu Planeta, in my point of view is a song to alert about what the world lived in that epoch, in every senses, where no one cares with the world. The thematic can be used in nowadays; more than in the epoch of this song.
Game Over... Brilliant song, brilliant lyrics. The exceptional sax when song starts, the outstanding bass line... The guitars and keyboards give the final touch for this song. The lyric makes me wonder about a love declaration from a person to another.
Sem Pudor is one more of the brilliant songs about love from Guillerme Isnard, that brings me to a person that can't leave the loved one. No doubts, one of big songs from LP.
A Luta e o Prazer was a song with great performance on the radios at that epoch. Says "não há mais lugar pra quem quer viver um grande amor" (there's no more place for who want living a big love); and still no place.  Other great song with the thematic about love. 'Til these days I can't understand what Ronaldo Bastos wants to say with this lyrics, but...

Download!